Dans un univers où chaque souvenir se transforme en fragment d’aventure, Leila s’impose comme un jeu narratif ambitieux mêlant art, émotion et réflexion. Développé par Ubik Studios et édité par Naisu, ce titre propose au joueur de se plonger dans la vie d’une femme ordinaire au parcours extraordinaire, à travers une mécanique point & click soignée et une narration non linéaire qui invite à explorer les méandres de la mémoire.
Un univers narratif profond
Leila nous propose d’incarner son personnage éponyme, une femme confrontée à ses souvenirs, oscillant entre instants de tendresse, de douleur et de découverte de soi. Le jeu se présente sous la forme d’un récit découpé en scènes, chacune symbolisant un épisode marquant de sa vie. Cette approche narrative, où le joueur est amené à choisir d’affronter un souvenir douloureux ou de l’éviter, offre un dynamisme singulier à l’intrigue et fait émerger une plurivalence dans le déroulement de l’histoire. Ce mode de narration non linéaire permet à chacun de vivre une aventure unique, dont la compréhension globale se construit au fil des choix personnels.
Gameplay : l’essence du point-and-click
Restant fidèle aux codes du genre, Leila mise sur le traditionnel gameplay point & click. La navigation se fait principalement à la souris (ou au pad), invitant le joueur à explorer des environnements minutieusement dessinés et à interagir avec divers objets et personnages pour déverrouiller de nouvelles séquences de récit. Les énigmes, quant à elles, s’intègrent naturellement au fil de l’histoire. Parmi ces casse-têtes, certains font appel à une logique classique revisitée, tandis que d’autres proposent des interactions originales – par exemple, un passage où le jeu invite à jouer à deux reprises une mini-séquence afin de saisir toute la subtilité de l’émotion ressentie. Cependant, malgré ces réussites, la nature non linéaire du récit peut parfois dérouter : certains joueurs trouveront que certains enchaînements d’énigmes manquent d’indications précises, ce qui peut ralentir le rythme et induire une frustration légère, notamment pour ceux qui sont moins habitués au genre.
Graphismes et univers visuel
L’une des grandes forces de Leila réside dans sa direction artistique. Tous les décors et personnages sont dessinés à la main, conférant au jeu une signature visuelle unique et intimiste. Chaque scène semble être tirée d’un carnet de croquis, invitant le joueur à apprécier la richesse des détails et la douceur des traits qui traduisent les émotions à l’œuvre. Ce style graphique, à la fois sobre et poétique, s’accorde parfaitement avec la thématique introspective du jeu. Il renforce l’immersion et permet de ressentir pleinement la mélancolie ou la chaleur des souvenirs évoqués. L’ambiance, soutenue par une palette de couleurs travaillée, oscille entre des teintes douces et des éclats plus vifs, en adéquation avec la progression émotionnelle du récit.
Bande son et ambiance
L’univers sonore de Leila vient sublimer l’expérience interactive. La bande originale, subtile et émotive, accompagne chaque moment du récit tout en s’adaptant aux variations d’ambiances. Les effets sonores, quant à eux, renforcent la crédibilité de chaque environnement qu’il s’agisse du bruissement d’une feuille, d’un écho lointain ou d’un murmure intime et contribuent à créer une atmosphère où l’émotion se fait palpable. Cette immersion sonore aide non seulement à ancrer le joueur dans l’univers du jeu, mais elle participe aussi à la tension dramatique que génère le choix entre revivre ou éviter certains souvenirs douloureux.
Durée, exploration et rejouabilité
La durée de Leila varie selon les chemins narratifs empruntés. Le caractère non linéaire du jeu et la liberté laissée au joueur dans la gestion de ses choix garantissent une expérience personnalisée, à la fois riche et émotionnellement prenante. Si certains moments apparaissent relativement courts, la profondeur de l’histoire et le soin apporté à l’enchaînement des souvenirs offrent un potentiel important pour la rejouabilité. En effet, rejouer l’aventure permet d’explorer d’autres perspectives et d’appréhender différemment certains passages majeurs du récit, enrichissant ainsi la compréhension globale de la vie de Leila. Compter environ 3h pour le terminer.
Conclusion
Leila se distingue comme une expérience point & click audacieuse et poétique, privilégiant l’exploration d’un récit intime et chargé d’émotions. Son univers visuel dessiné à la main, la qualité de son ambiance sonore et l’intégration fine de ses énigmes en font un titre à part dans le paysage des jeux narratifs. Certes, sa narration non linéaire et certains passages plus laborieux peuvent représenter un défi pour certains joueurs, mais ces aspects participent également à la richesse et à l’originalité de l’œuvre. Pour ceux qui recherchent une aventure qui allie esthétique, émotion et réflexion, Leila s’impose comme un incontournable. Leila n’est pas qu’un simple jeu, c’est une invitation à la introspection. Pour ceux qui souhaitent aller au-delà du divertissement traditionnel, ce titre propose de véritablement ressentir chaque émotion, chaque souvenir revécu. Si l’originalité et la profondeur narrative sont des critères essentiels dans votre choix de jeu vidéo, alors préparez-vous à embarquer pour une aventure qui, autant par le visuel que par le récit, restera longtemps gravée dans votre mémoire.
Points Positifs
- Récit émotionnel et authentique
- Direction artistique remarquable
- Intégration subtile des énigmes
Points Négatif
- Complexité de la narration non linéaire
- Rythme parfois inégal
- Jeu vendu à 12,99€
- Jeu obtenu par l’éditeur
- Jeu fait sur xbox series X
Thomas « RLY M0nsTeR »
